November 20th, 2004

я

(no subject)

Не только вживую, но и на хорошем фото мраморных львов с верхушки Большой Лестницы в Павловске очень просто заметить, какой мрамор старый, времени Бренны, а какой - послевоенный.
Нет, на самом деле это не так просто заметить. Потому что вставки обычно находятся под задницей очередного позирующего перед объективом туриста. И возникает обманчивое впечатление, что именно вышеупомянутые части тела, которых каждый день очень много по льву елозит, сточили ту часть его, бедного льва, корпуса, которая "под седло".
Причем предусмотрительные предки заставили льва обернуться и даже изобразили на его морде кроткий и скорбный упрек.

Большая каменная лестница. Павловск
я

Архитектура Италии до 1250 года (3). "Инкрустационный стиль"

По-прежнему по Випперу, иногда со вставками из Смирновой.

"Если где можно говорить о пробуждении самобытного, местного, народного стиля итальянской архитектуры романского периода, то только в Тоскане. Правда, тосканское зодчество, подобно римскому, упорно придерживалось схемы базилики с плоским покрытием, но к этой традиционной базиликальной схеме присоединилось в тосканских церквах чисто национальное изобретение - пышная наружная оболочка. Этой богатой наружной декорацией тосканские церкви романского периода резко отличаются от нарочито скромного, лишенного всякого декоративного убранства, наружного облика древнехристианских базилик.

В истории искусства этот период тосканского зодчества получил название "инкрустационного стиля": кирпичные стены облицованы мраморными плитами белого, темно-зеленого, иногда красного цвета, образующими геометрический узор. В Пизе, приморском городе Тосканы, поддерживавшем живые торговые сношения с Востоком, в этой мраморной инкрустации явно отразились следы мусульманских влияний; во Флоренции же приемы инкрустациии восходят непосредственно к позднеримским декоративным традициям.

Collapse )

Близость тосканско-романских декоративных приемов к античным и побудила Буркгардта назвать это направление в итальянской архитектуре Проторенессансом. Однако скорее можно говорить о пережитках в "инкрустационном стиле", чем о возрождении античных традиций, так как органичная цельность античной конструкции в тосканском зодчестве по большей части потеряна, но зато обнаруживаются совершенно новые приемы и задачи, незнакомые античному зодчеству".
я

Архитектура Италии до 1250 года (4). "Инкрустационный стиль"

Древнейшим дошедшим до нас образцом "инкрустационного стиля" является так называемая Бадия, то есть монастырь бенедиктинских монахов, во Фьезоле близ Флоренции, на фасаде которой частично сохранились следы мраморной облицовки, особенно тесно примыкающей к античным декоративным приемам.

Collapse )

Но самым блестящим созданием "инкрустационного стиля" можно считать маленькую церковку Сан Миньято, чудесно расположенную на холме, господствующем над Флоренцией. Церковь Сан Миньято выстроена в течение XII века, и ее мраморная инкрустация, как внутренняя, так и наружная, дошла до нас в почти полной сохранности.

Collapse )

В плане Сан Миньято представляет собой трехнефную базилику без поперечного нефа, с большой криптой под высоким хором. Горизонтальный антаблемент покоится на арках, которые поддерживаются колоннами с коринфскими капителями. Влияние романского стиля сказалось в своеобразном ритме этих опор: вместо каждой третьей колонны поставлены мощные столбы, со всех четырех сторон снабженные полуколоннами; одна из этих полуколонн, обращенная к среднему нефу, выше остальных и поддерживает поперечную арку, переброшенную через центральный корабль. Этот прием особенно интересен тем, что никогда не встречается в античной конструкции, но зато прочно удерживается в тосканской, вплоть до Брунеллески, связывая, таким образом, архитектуру раннего Ренессанса с традициями романского стиля.

Collapse )

Внутренние стены Сан Миньято облицованы белыми и черно-зелеными мраморными плитами, образующими простой геометрический узор.

Collapse )

Но главную прелесть и своеобразие церкви Сан Миньято составляет инкрустация фасада, законченная уже в начале XIII века и представляющая собой совершенно самобытное, национальное создание тосканской архитектуры.

Нижний этаж состоит из пяти слепых арок, находящихся на коринфских колоннах.

Collapse )

Арочный фриз и фронтон более узкого верхнего этажа опираются на четыре пилястры, оси которых характерным образом не совпадают с вертикальным делением нижнего этажа.

Collapse )

Если в этом произвольном ритме членений сказывается несомненное влияние позднеантичной и византийской архитектуры, то сама идея плоского декоративного фасада является абсолютно новым изобретением, предвещающим архитектурные тенденции Ренессанса. Античной архитектуре, как и средневековой архитектуре северной Европы, вообще было чуждо понятие фасада как лица здания. Понятие фасада предполагает неподвижного зрителя, рассматривающего здание, как картину, с одной точки зрения и читающего в плоскости фасада как бы проекцию его внутреннего пространства. Такое представление пространства, заключающее в себе зародыш центральной перспективы, резко отличается как от пластической, словно всесторонне ощупывающей здание, античной архитектурной концепции, так и от сукцессивной, динамической концепции готики. И в этом смысле "инкрустационный стиль" Тосканы действительно заслуживает название Проторенессанса".